명곡에의 초대 <18> 슈베르트

교향곡 제8번 b단조 <未完成> D759    

1865년 12월 17일 밤. 비인에서는 헤르백이 지휘하는 음악협회 관현악단이 슈베르트의 그때까지 묻혀 있던 미발표 교향곡 초연을 하고 있었다. 슈베르트가 25세일 때인 1822년에 착수하여 다음해 처음의 두 악장을 완성시키고도 어째서인지 그대로 붓을 놓고만 이 곡은 작곡가가 죽은지 30년째 가서 겨우 음으로 표현되었던 것이다. ‘알레그로의 악장이 시작되고 서주 뒤에 바이올린의 조용한 중얼거림 위에 오보에와 클라리넷이 감미로운 노래를 연주하기 시작하면 객석의 사람들은 입을모아 “슈베르트다!”하고 속삭이었다. 이 단조로 씌어진 슬픈 노래와 첼로가 타는 주제, 그리고 렌틀러의 무곡과 같은 느긋한 물결로 마음을 흔들어 놓는 것 같은 선율이 계속되어 가면, 듣고 있는 사람들의 가슴은, 마치 그리운 슈베르트가 오랜 여행에서 돌아와 우리들 곁에 살아 서 있는 것 같은 기쁨으로 충만되는 것이다., 그날 밤 연주회장에 있던 한스릭의 이 말은 지금도 이 곡을 듣는 모든 사람들에게 납득이 가는 것이다. 그리고 이 애수로 감싸이는 아름다운 교향곡과 그것이 미완성으로 끝난 데서 몇 가지의 이야기가 나오고 영화로도 만들어졌다. 이런 모든 것은 곡이 너무나도 훌륭하기 때문에 일어난 현상일 것이다. 한편 제3악장 알레그로는 처음의 9마디까지가 관현악용으로 씌어져 있었고 나머지는 피아노용의 스케치밖에 없다. 제1악장은 첼로와 콘트라베이스로 엄숙하고 암시적인 선율이 조용히 나오는 서주로 시작된다. 이윽고 바이올린의 섬세한 움직임을 타고 목관의 슬픈 노래를 연주하고 첼로로 서정적인 제2주제가 노래되기 시작하는 것은 참으로 인상적이다. 이 두 가지 주제에서 곡은 비극적인 고조를 보이게 된다. 제2악장은 느리고 노래부르는 듯한 우아한 기분과 희미한 애수를 간직하고 있다. 바이올린과 첼로의 2중주와 같이 나오는 최초의 주제와 대선율(對旋律)을 비롯하여 슈베르트만이 표현 할 수 있는 독특한 아름다운 향기가 풍기고 있는 곡이다. 그리고 이 교향곡이 지니는 구성적이고 엄격한 내면 박력과 주제의 취급, 로맨틱하고 강하게 가슴을 때리는 정신성을 갖추었다고 하는 점은 흘려 들어서는 안되는 것이다. 비록 미완성으로 끝나기는 했으나 이처럼 감미롭고 따스한 감각 속에서 기품있게 들을 수 있는 교향곡은 많지 않을 것이다.